Online archív Slovenskej filharmónie bol navrhnutý a naprogramovaný tímom Streamboyz. Videá sú umiestnené na serveroch občianskeho združenia Multiplace. Použitie, šírenie fotografií a audiovizuálneho obsahu tejto stránky len so súhlasom Slovenskej filharmónie. Tento web používa súbory cookies. Prehliadaním webu vyjadrujete súhlas s ich používaním. Viac informácií. Slovenská filharmónia je štátna príspevková organizácia Ministerstva kultúry Slovenskej republiky.

MK SR

The Online archive of Slovak Philharmonic was designed and programmed by Streamboyz Team. Concerts are located on the Multiplace servers. Use and distribution of photographs and audiovisual content of this site only with the consent of the Slovak Philharmonic. This site uses cookies. By continuing to browse the site, you are agreeing to our use of cookies. Find out more. The Slovak Philharmonic is a state-subsidised organisation of the Ministry of Culture of the Slovak Republic.

MK SR

Sledujte náš kanál na Youtube
Navštívte tím Streamboyz na Facebooku
Sledujte nás na Instagrame
Sledujte nás na Twittri

[ 01:27:21 ] [ 01:27:21 ] [ iba audio > ][ audio only > ]

  PlayPrehrať
00:00
00:00
  • None / Žiadne
  • English
  • Slovenčina
    • Bulletin

      [ Autor textu: Andrej Prachár ]

      „Ak by som nebol režisérom, chcel by som byť filmovým skladateľom“, povedal slávny filmový režisér, producent a scenárista Steven Spielberg. K filmovým snímkam legendy svetovej kinematografie neodmysliteľne patrí strhujúca a neopakovateľná hudba, dodávajúca príbehom na plátne potrebnú atmosféru. Veď kde by bol film bez kvalitnej hudby…? V Spielbergových filmoch sa začala jedna z najvýraznejších spoluprác režiséra a skladateľa. Po jeho boku takmer výhradne „stojí“ skladateľ John Williams, ktorého kompozície nebudú chýbať ani na dnešnom koncerte. Williams, rovnako ako aj ostatní skladatelia, ktorých hudba dnes v koncertnej sieni odznie, boli za svoj umelecký počin ocenení prestížnou Cenou Akadémie, tzv. Oscarom za hudbu. Dnešný koncert sa teda bude niesť v duchu slávnych a nezabudnuteľných oscarových melódií. Veríme, že Vás okamžite vtiahnu do strhujúceho sveta filmových dobrodružstiev.

      Pôvodom maďarský skladateľ Miklós Rózsa sa v roku 1940 vydal na cestu do Hollywoodu, kde sa začala jeho spolupráca s filmovými štúdiami ako Paramount Pictures a osobnosťami ako napr. Alfred Hitchcock. Do filmu Rozdvojená duša (1945), režisérom ktorého bol práve A. Hitchcock, skomponoval M. Rózsa podmanivú hudbu. Jej čaro potvrdzuje udelenie prestížneho Oscara za „najlepšiu pôvodnú filmovú kompozíciu“. Hlavná téma filmu ľúbeznými tónmi núti poslucháča zavrieť oči a nechať sa vniesť priamo do deja filmu.

      Kto by nepoznal hit Moon River (Mesačná rieka)? Táto pieseň z filmu Raňajky u Tiffanyho (1961) je známa snáď každému. Jej autorom je americký skladateľ, aranžér a dirigent Henry Mancini. Neopakovateľná, nežná melódia dokáže vzbudiť v človeku pocit krásna či nezabudnuteľných momentov. Nie nadarmo bola ocenená Oscarom ako „najlepšia pôvodná filmová pieseň“ a zaradila sa k štandardom populárnej hudby.

      Francis Lai, rodák z francúzskeho mesta Nice, sa okrem komponovania venoval aj hre na klavíri. Počas svojej kariéry sprevádzal ako klavirista francúzske hviezdy Edith Piaf a Mireille Mathieu. Ako skladateľ sa preslávil najmä témou k filmu Love Story (1970). Clivá až túžobná melódia vychádzajúca z klavíra je podporená nežným orchestrálnym sprievodom. Táto téma patrí k notoricky známym filmovým soundtrackom a poslucháč ju zaiste len tak nepustí z hlavy. Populárna je aj jej otextovaná verzia Where Do I Begin?, ktorú preslávil spevák Andy Williams.

      Velikán medzi skladateľmi filmovej hudby John Williams skomponoval hudbu k nespočetnému množstvu filmových trhákov. K nim radíme aj Čeluste (1975), film režiséra Stevena Spielberga. Ústredná téma celého filmu, tzv. Žraločia téma, už od začiatku naháňa divákom po celom tele zimomriavky signalizujúce príchod nebezpečenstva z hlbín oceánu. Skladateľova úderná hudba nám nedovolí ani na moment si vydýchnuť. Napätie v hudbe neustále stúpa, boj o život so smrteľnými žralokmi sa nekončí…

      Hlavnú tému z filmu Hviezdne vojny (1977) by dozaista mnohí filmoví fanúšikovia označili za najikonickejšiu filmovú kompozíciu všetkých čias. Slávnostné víťazné fanfáry, burácajúce vojenské rytmy a heroicky gradujúca atmosféra vtiahnu poslucháča do strhujúceho vesmírneho dobrodružstva. John Williams a jeho hviezdna, nezabudnuteľná hudba mu v tom istom roku vyniesli ďalšieho Oscara. Samotné Hviezdne vojny zaznamenali obrovský komerčný úspech a stali sa kultovou značkou zahŕňajúcou nielen filmy, ale aj knihy, komiksy, videohry, či dokonca stavebnice Lego.

      Tanec s vlkmi (1990) sa v roku svojej premiéry zaradil k najúspešnejším novinkám svetovej kinematografie. Film, ktorého režisérom a zároveň hlavným protagonistom bol hviezdny Kevin Costner, získal Oscara v siedmich kategóriách. Jednou z nich bola aj „najlepšia pôvodná filmová hudba“, ktorej autorom je britský skladateľ John Barry. Téma Johna Dunbara sa nesie v pokojnom a vyrovnanom duchu vykresľujúc statočného hlavného hrdinu. Nečakané priateľstvo s indiánskym kmeňom a dobrodružstvá na rozľahlých prériách divokého západu si získali srdcia divákov po celom svete.

      Film Schindlerov zoznam (1993) je ďalším mimoriadnym počinom dvojice Steven Spielberg – John Williams. Skladateľ si opäť odniesol Oscara za „najlepšiu pôvodnú filmovú hudbu“. Téma z filmu je dôkazom autorovho majstrovstva. Jednoduchá a nesmierne dojímavá melódia zachycuje emotívnu a zároveň tragickú rovinu filmu. Husľová téma je nárekom nad obeťami holokaustu. Do filmu ju nahral slávny husľový virtuóz Itzhak Perlman.

      Rekordných 11 Oscarov, vrátane Oscara za „najlepšiu pôvodnú filmovú hudbu“ a „najlepšiu pôvodnú filmovú pieseň“ získal film Titanic (1997). K filmovému „megahitu“ skomponoval hudbu americký skladateľ James Horner. Suita z filmu je veľkolepou kompozíciou, ktorá zachytáva nefalšované emócie a vzrušujúce okamihy. Nechýba v nej samozrejme ústredná téma vychádzajúca z romantickej piesne My heart will go on. Stačí pár úvodných tónov a ocitáme sa na palube legendárnej lode križujúcej Atlantický oceán…

      Film Život je krásny (La vitta è bella, 1997) získal celosvetové uznanie a celý rad ocenení, nevynímajúc Oscara za „najlepšiu pôvodnú filmovú hudbu“. Autorom tejto pôsobivej hudby je taliansky skladateľ Nicola Piovani. Suita z filmu dokonalo reflektuje komediálnu, ako aj dramatickú rovinu diela. Nekončiaca hravosť, taliansky temperament a romantika na jednej strane, ale aj ťaživá atmosféra tragického osudu ľudí v koncentračnom tábore na strane druhej.

      Rok 1998 priniesol na plátna kín novinku s názvom Zamilovaný Shakespeare. Film, ktorého súčasťou boli herecké hviezdy ako Gwyneth Paltrow, Colin Firth, Judi Dench, či Ben Affleck si odniesol Oscara v siedmich kategóriách. Skladateľ Stephen Warbeck skomponoval jedinečnú hudbu charakteristickú pestrofarebnou paletou emócií. Suita z filmu je ich ukážkovou esenciou. Romanticky pulzujúca kompozícia a majstrovská inštrumentácia očaria nejedného poslucháča.

      Pán Prsteňov: Návrat kráľa je epickým zavŕšením trilógie od spisovateľa J. R. R. Tolkiena. Rovnomenný film z roku 2003 patrí k najveľkolepejším a najvplyvnejším dielam svetovej kinematografie. Na 76. ročníku udeľovania cien Oscar doslova prevalcoval konkurenciu. Všetky svoje nominácie v jedenástich kategóriách pretavil vo víťazstvo. Zlatú sošku si odniesol aj kanadský skladateľ a dirigent Howard Shore, a to v kategóriách „najlepšia pôvodná filmová hudba“ a „najlepšia pôvodná filmová pieseň“ (Into the west). Na hudobnej produkcii sa podieľali Londýnski filharmonici, sopranistka Renée Fleming, či populárna speváčka Annie Lennox. Skladateľ v suite z filmu spočiatku s určitou nostalgiou spracováva melódie z predošlých dvoch filmov, následne však prináša nové hudobné nápady, priam z hlbín magickej Stredozeme. Orchestrom sa rozliehajú vznešené, ale aj ostré tóny sláčikových nástrojov, majestátne a mohutné dychy či dunivé a vojenské rytmy bicích nástrojov. Hudba vystihuje odhodlanie a odvahu hobitov, ľudí, elfov či trpaslíkov v bitke o Stredozem a ich neuhasínajúcu vieru v lepšie zajtrajšky.

      Andrej Prachár

      –––––
      Bibliografický údaj: PRACHÁR, Andrej: Text ku koncertu 25. 6. 2021, in: Slovenská filharmónia, Cyklus M, 72. koncertná sezóna, Bratislava, Slovenská filharmónia 2021

    • Životopisy

      RASTISLAV ŠTÚR

      absolvoval štúdium orchestrálneho dirigovania na Janáčkovej akadémii múzických umení v Brne, kde dnes pôsobí aj ako pedagóg.

      V roku 1996 debutoval v Opere SND v Boitovom Mefistofelovi, čo mu otvorilo rad ďalších možností. Naštudoval tu opery Dcéra pluku (Donizetti), Maškarný bál, Trubadúr a La traviata (Verdi), ktorú dirigoval aj na turné v Japonsku v roku 2004 (so sólistami Petrom Dvorským a Mariou Guleghinou), Barbier zo Sevilly (Rossini), Čarovná flauta (Mozart), Predaná nevesta (Smetana), Nabucco (Verdi), Andrea Chénier (Giordano), Panna Orleánska a Piková dáma (Čajkovskij), Faust a Margaréta (Gounod), Manon Lescaut a Triptych (Puccini), balety Andersen (Nedbal), Spartakus (Chačaturian), Sylfída (Lovenskjold), Romeo a Júlia (Prokofiev). Diriguje tu opery Tosca (Puccini), Così fan tutte (Mozart), Falstaff (Verdi), Lucia di Lammermoor (Donizetti), Werther (Massenet) a mnoho ďalších.

      Od roku 1999 pravidelne spolupracoval s Petrom Dvorským v celom rade predstavení v Opere SND a v rámci koncertov s najvýznamnejšími orchestrami na Slovensku, v Čechách a Rakúsku. Dirigoval Dvorského spoločné vystúpenia s Montserrat Caballé (2000), Gabrielou Beňačkovou (2002), Ilonou Tokody (2003) a Anatolijom Kotschergom (2006), ako aj spoločný koncert Evy Urbanovej a Jeleny Obrazcovovej v roku 2002. S PKF – Prague Philharmonia a Petrom Dvorským nahral CD „Vivere“. V roku 2017 dirigoval koncert v Smetanovej sále v Prahe so sólistami Bryanom Hymelom a Irinou Kyriakidou.

      So zahraničnými orchestrami často uvádza významné diela českej hudby. V roku 1999 naštudoval s Orchestre Philharmonique de Strasbourg Smetanovu Predanú nevestu v Opera National du Rhin s vybranými sólistami z celého sveta. V roku 2005 dirigoval Dvořákovo oratórium Svatební košile so São Paulo Symphony Orchestra (Eva Urbanová, Ľudovít Ludha, Peter Mikuláš). Spolu s čínskym orchestrom NCPA (National Centre for the Performing Arts) naštudoval Dvořákovu Rusalku (2016). Išlo o historicky prvé uvedenie českej opery v Číne a o prvé predvedenie opery s použitím 3D technológie na svete.

      Na konte má bohatú spoluprácu so zahraničnými orchestrami, opernými domami a poprednými sólistami. Absolvoval turné po Španielsku s orchestrami Czech Virtuosi (2001) a Janáčkovou filharmóniou Ostrava (2003). V roku 2004 dirigoval v opere v Grazi (Nápoj lásky; Donizetti), v Giessene (Barbier zo Sevilly; Rossini), v Essene (Così fan tutte; Mozart), koncertoval s Juhozápadnou nemeckou filharmóniou v Kostnici a sólistom Heinrichom Schiffom a s Moskovskou filharmóniou. Pravidelne spolupracuje so Symfonickým orchestrom hl. m. Prahy FOK, s ktorým absolvoval koncerty v Norimbergu (2003), Vroclave (2004) a Merseburgu (2005), turné po USA a vystúpenia v rámci festivalov Emy Destinnovej v Českých Budějoviciach (2008) a v Šanghaji (2013). S Českým národným symfonickým orchestrom a Ute Lemper vystúpil na festivale Prague Proms 2008, s Gabrielou Beňačkovou a Evou Urbanovou v berlínskom Konzerthause (2008), s Lawrencom Brownleem a Mojcou Erdmann v Prahe (2012). V roku 2014 dirigoval koncerty s Josephom Callejom v Prostějove a v Čajkovského sále v Moskve. Simon Keenlyside a Štefan Kocán boli sólistami koncertu s Českou filharmóniou, s ktorou sa predstavil v Smetanovej sále v Prahe 2015. Koncertoval aj s Cairo Symphony Orchestra v Káhire (2010) a s Ruským štátnym akademickým symfonickým orchestrom J. F. Svetlanova vo Veľkej sále Konzervatória v Moskve (2017).

      Pravidelne spolupracuje so Slovenskou filharmóniou v rámci rôznych koncertných cyklov, absolvoval s ňou aj koncerty v Kolíne nad Rýnom (2003 a 2005), v Interlakene (2005), Ingolstadte so sólistom Mischom Maiskym (2010), turné po Španielsku (2010 a 2016), koncert v Tonhalle v Zürichu s Editou Gruberovou, Pavlom Bršlíkom a Jozefom Bencim (2012), v Bruseli s Jolanou Fogašovou a Štefanom Kocánom (2016) a v Berlíne a Ríme s Daliborom Karvayom (2016). S orchestrom realizoval aj CD nahrávky s áriami v podaní Jolany Fogašovej (2000), s hudbou Georgea Gershwina a sólistom Marcelom Štefkom (2013) a s klavírnymi koncertmi Johanna Nepomuka Hummela a sólistom Andrewom Brownellom (2013). Je držiteľom Ceny Frica Kafendu 2011 za vynikajúce dirigentské výkony doma i v zahraničí, ako aj Krištáľového krídla za rok 2017 v kategórii Hudba. Dva roky viedol operu SND v Bratislave (2018 – 2020).


      SLOVENSKÁ FILHARMÓNIA

      bola založená roku 1949. Pri jej umeleckom zrode stáli dve významné osobnosti medzinárodného hudobného života Václav Talich (1949 – 1952) a Ľudovít Rajter (1949 – 1976, do roku 1961 ako jej umelecký riaditeľ). Na umeleckom profilovaní orchestra sa podieľali ďalší šéfdirigenti – Tibor Frešo, Ladislav Slovák, Libor Pešek, Vladimir Verbickij, Bystrík Režucha a Aldo Ceccato. V rokoch 1991 – 2001 bol šéfdirigentom a hudobným riaditeľom Slovenskej filharmónie Ondrej Lenárd. V sezóne 2003/2004 pôsobil ako umelecký riaditeľ inštitúcie Jiří Bělohlávek. Roku 2004 sa stal šéfdirigentom Vladimír Válek, v rokoch 2007 – 2009 ho vystriedal Peter Feranec. V rokoch 2009 – 2016 bol šéfdirigentom francúzsky dirigent Emmanuel Villaume a od roku 2017 do roku 2020 britský dirigent James Judd. Ako stáli hosťujúci dirigenti pôsobili v Slovenskej filharmónii v rokoch 2007 – 2018 Leoš Svárovský, 2011 – 2019 Rastislav Štúr a v sezóne 2018/2019 Petr Altrichter. Od sezóny 2020/2021 sa postu šéfdirigenta ujal Daniel Raiskin.

      Z množstva hosťujúcich dirigentov je potrebné uviesť osobnosti svetového mena ako János Ferencsik, Witold Rowicki, Václav Smetáček, Karel Ančerl, Franz Konwitschny, Arvīds Jansons, Václav Neumann, Hermann Abendroth, Antonio Pedrotti, Sir Eugene Goossens, Sir Malcom Sargent, Roberto Benzi, Kurt Masur, Sir Charles Mackerras, Carlo Zecchi, Serge Baudo, Claudio Abbado, Kurt Sanderling, Zdeněk Košler (ktorému na základe dlhoročnej úspešnej spolupráce Slovenská filharmónia v roku 1996 udelila čestný titul šéfdirigenta in memoriam), Riccardo Muti, Karl Richter, Kirill Kondrašin, Leif Segerstam, Alain Lombard, Sergiu Celibidache, Thomas Sanderling, Oskar Danon, Mario Rossi, Neeme Järvi, Ken-Ichiro Kobayashi, Jevgenij Svetlanov, Mariss Jansons, Christoph von Dohnányi, Dmitrij Kitajenko, Otmar Suitner, James Conlon, Valerij Gergiev, Alexander Rahbari, Fabio Luisi, Sir Yehudi Menuhin, Peter Schreier, Vladimir Fedosejev, Ralf Weikert, Miltiades Caridis, Pinchas Steinberg, Peter Keuschnig, Tomáš Hanus, Jakub Hrůša, Juraj Valčuha, Tomáš Netopil, Ion Marin, Pavel Baleff, George Pehlivanian, Jun Märkl, Ilan Volkov, Wayne Marshall, Eivind Gullberg Jensen, Alan Buribayev a mnohí ďalší, ale i skladateľov-interpretov vlastných diel ako Jean Martinon, Krzysztof Penderecki a Aram Chačaturian.

      Slovenská filharmónia realizovala množstvo nahrávok pre rozhlas, televíziu a hudobné vydavateľstvá OPUS, Supraphon, Panton, Hungaroton, JVC Victor, RCA, Pacific Music, Naxos a Marco Polo. Je pravidelným hosťom významných európskych hudobných pódií a festivalov. V rámci svojich početných zahraničných zájazdov vystúpila v takmer všetkých európskych krajinách, na Cypre, v Turecku, Japonsku, Južnej Kórei, USA a Ománe.

      Medzi najvýznamnejšie udalosti sezóny 2019/2020, ktorá bola kvôli pandémii koronavírusu predčasne ukončená, okrem iného patrila trojica koncertov SF na festivale Bratislavské hudobné slávnosti s dirigentmi Jamesom Juddom, Jurajom Valčuhom a Pinchasom Steinbergom, mimoriadny koncert k Roku Milana Rastislava Štefánika, slávnostné koncerty k 70. výročiu založenia Slovenskej filharmónie či Koncert k 30. výročiu Nežnej revolúcie.

      Plánované turné orchestra SF v sezóne 2020/2021 do Južnej Kórey a Japonska sa z dôvodu celkovej situácie vo svete presúvajú na rok 2022.

    Páči sa Likes 0
    Online bulletin Odfoťte QR kód pomocou smartfónu a zobrazí sa vám bulletin vo vašom mobilnom zariadení. Alebo na QR kód kliknete a bulletin sa vám zobrazí v novom okne prehliadača.

    Slávne melódie z oscarových filmov

    Piatok 25. 6. 2021, 19.00 h
    M – Mimoriadne koncerty, Koncertná sieň Slovenskej filharmónie

    UPOZORNENIE: Táto časť koncertu bude k dispozícii online len do 27. 12. 2021PLEASE NOTE: This part of the concert will be available online only until December 27 2021
    ProgramProgram
    Miklós RózsaMiklós Rózsa (1907–1995) [upr. arr. Paul BatemanPaul Bateman]
      Rozdvojená duša, hlavná téma (1945) Spellbound, Main Theme (1945)
    Henry ManciniHenry Mancini (1924–1994) [upr. arr. John MossJohn Moss (1948–2010)]
      Raňajky u Tiffanyho, Moon River (1961) Breakfast at Tiffany’s, Moon River (1961)
    Francis LaiFrancis Lai (1932–2018) [upr. arr. Robin HoffmannRobin Hoffmann (1984)]
      Love story (1970) The Love Story Theme (1970)
    John WilliamsJohn Williams (1932)
      Čeľuste, téma žraloka (1975) Jaws , The Shark Theme (1975)
      Hviezdne vojny, hlavná téma (1977) Star Wars, Main Title (1977)
    John BarryJohn Barry (1933–2011) [upr. arr. Nic RaineNic Raine (1953)]
      Tanec s vlkmi, téma Johna Dunbara (1990) Dances with Wolves, The John Dunbar’s Theme (1990)
    John WilliamsJohn Williams (1932)
      Schindlerov zoznam (1993) Schindler’s List Theme (1993)
    James HornerJames Horner (1953–2015) [upr. arr. John MossJohn Moss (1948–2010)]
      Titanic, suita z filmu (1997) The Titanic Suite (1997)
    Nicola PiovaniNicola Piovani (1946)
      Život je krásny (1997) La vita è bella (1997)
    Stephen WarbeckStephen Warbeck (1953)
      Zamilovaný Shakespeare, suita z filmu (1998) Shakespeare in Love, suite (1998)
    Howard ShoreHoward Shore (1946) [upr. arr. Robin HoffmannRobin Hoffmann (1984)]
      Pán prsteňov: Návrat kráľa, suita z filmu (2003) The Lord of the Rings: The Return of the King Suite (2003)
    PrídavkyEncores
    Ennio MorriconeEnnio Morricone (1928–2020)
      Cinema Paradiso (1988) Cinema Paradiso (1988)
    John WilliamsJohn Williams (1932)
      Kráľovský pochod z filmu Hviezdne vojny (1977) The Imperial March from “Star Wars” (1977)

    Dvadsiate storočie prispelo do duchovného vývoja človeka a spoločnosti zásadnými premenami ustálených noriem. Vďaka technologickej revolúcii vo všetkých oblastiach obohatilo možnosti realizácie dovtedy nereálnych projektov. Jedným z novotvarov je filmová hudba. Veľmi rýchlo sa stala výkladnou skriňou svetovej hudobnej produkcie. V súčasnosti je jedným z najžiadanejších a najobľúbenejších hudobných žánrov. Na dnešnom koncerte zaznie hudba z filmov od skladateľov, ktorí za tento tvorivý počin získali Oscara.

    Rastislav Štúr bol v rokoch 2011 – 2019 stálym hosťujúcim dirigentom Slovenskej filharmónie. Spolupracoval s celým radom významných sólistov ako Monserrat Caballé, Peter Dvorský, Gabriela Beňačková, Lawrence Brownlee, Pavol Bršlík, Simon Keenlyside či Edita Gruberová. R. Štúr je držiteľom Krištáľového krídla za rok 2017 v kategórii Hudba a Ceny Frica Kafendu 2011 za vynikajúce dirigentské výkony doma i v zahraničí.


    • VideozáznamVideorecording
    • AndrejAndrej OsvaldOsvald svetlálights, zvuksound, kamerycamera, PeterPeter GondaGonda technická spoluprácaIT supervisor, StanoStano BeňačkaBeňačka kamerycamera, striheditor, svetlálights, MarekMarek PiačekPiaček réžiavideo producer, postprodukciapost-production
    • Vyrobila Slovenská filharmónia © 2021A Slovak Philharmonic Production © 2021